Todo Dia Um Blues

Sonny Boy Williamson I: O maestro inaugural da gaita no blues Sonny Boy Williamson I, nascido John Lee Curtis Williamson em 30 de março de 1914 , foi um dos grandes nomes do blues moderno. Para começar, vamos esclarecer algo que sempre gerou confusão: há dois Sonny Boy Williamsons no mundo do blues. John Lee Williamson é o "primeiro", enquanto Rice Miller , que usou o mesmo nome artístico, é o "segundo". Os dois não tinham relação, mas John Lee foi o pioneiro e moldou o uso da gaita como conhecemos hoje no blues. Desde cedo, Williamson mostrou talento para música e começou a tocar profissionalmente ainda jovem, em torno de sua cidade natal no Tennessee e estados vizinhos. Antes da Segunda Guerra Mundial , ele já era uma figura respeitada no circuito de blues e ganhava reconhecimento pelos seus shows dinâmicos e sua habilidade única com a gaita. Foi em meados da década de 1930 que ele começou a trabalhar com músicos renomados e, em 1937 , fez suas primeiras grav...

Eric Clapton: 80 Anos! Foto: Kevin Winter Eric Clapton , o lendário guitarrista britânico, celebra 80 anos de uma vida dedicada à música, marcada por uma trajetória que transcende gerações e estilos. Sua jornada é um testemunho de paixão, resiliência e inovação, consolidando-o como um dos maiores nomes da história do rock e do blues. Clapton começou sua carreira com " The Yardbirds ", onde ganhou o apelido de " Slowhand " devido à sua habilidade única na guitarra. Insatisfeito com a direção pop da banda, ele se juntou a " John Mayall & the Bluesbreakers ", onde sua maestria no blues começou a brilhar. Em seguida, Clapton cofundou o " Cream ", um dos primeiros supergrupos do rock, ao lado de Jack Bruce e Ginger Baker . Com álbuns como " Disraeli Gears " e " Wheels of Fire ", o Cream redefiniu o rock psicodélico e o blues. Após o fim do Cream , Clapton formou o " Blind Faith ", uma colaboração breve, mas impact...

Sue Foley: Pink's Blues Foto: Danny Clinch Hoje é dia de celebrar Sue Foley , a renomada guitarrista canadense cuja trajetória no mundo do blues nos cativa há décadas. Nascida em Ottawa , Foley descobriu o amor pela guitarra ainda na adolescência e, ao longo de sua carreira, construiu um legado repleto de conquistas. Com mais de 30 anos dedicados ao blues, ela recebeu múltiplos prêmios, incluindo o prestigiado Juno Award pelo álbum " Love Comin' Down ",o Koko Taylor Award  e acumulou 17 Maple Blues Award ,  consolidando seu lugar entre os grandes nomes do gênero. Entre suas produções mais notáveis, está o álbum " Pinky's Blues ", um marco lançado em 2021 durante um momento desafiador para todos: a pandemia de COVID-19 . O disco é um tributo ao blues texano e conta com a produção de Mike Flanigin - vale a pena    ouvir seu álbum "West Texas Blues". Gravado em condições quase ao vivo, " Pinky's Blues " reúne uma formação poderosa:...

Matt "Guitar" Murphy: Blues Brothers e Muito Mais Foto de Mick Hutson/Redferns Matthew Tyler Murphy , mais conhecido como Matt "Guitar" Murphy , nasceu em 29 de dezembro de 1929 , em Sunflower , Mississippi . Desde cedo, demonstrou talento para a música, aprendendo a tocar guitarra ainda na infância. Sua habilidade e paixão pelo blues o levaram a se tornar um dos guitarristas mais respeitados do gênero. Nos anos 1940 , Murphy mudou-se para Chicago , onde começou a tocar com grandes nomes do blues. Ele integrou a banda de Howlin' Wolf , contribuindo para o som marcante que ajudou a definir o blues de Chicago . Sua colaboração com Memphis Slim também foi notável, incluindo sua participação no álbum " At the Gate of Horn " (1959), que se tornou um marco na carreira de ambos. Murphy também trabalhou com lendas como Chuck Berry , Koko Taylor , Sonny Boy Williamson II , Buddy Guy , Etta James e Otis Rush , deixando sua marca em gravações e apresentações ...

Johnny Copeland: Texas Twister Johnny Copeland nasceu em 27 de março de 1937 , no estado do Texas , Estados Unidos . Desde cedo, sua vida foi marcada pelo blues, estilo musical que definiria sua trajetória artística. A paixão pela música floresceu quando, ainda adolescente, assistiu a uma apresentação do lendário guitarrista T-Bone Walker . Copeland ficou maravilhado com a energia de Walker no palco e sua habilidade com a guitarra elétrica, e esse momento o impulsionou a seguir a carreira musical. Nos anos 50 , Copeland formou sua primeira banda, os Dukes of Rhythm , enquanto ainda explorava outras paixões, como o boxe, pelo qual também era entusiasta. Com os Dukes of Rhythm, ele começou a desenvolver sua técnica e estabelecer uma reputação sólida na cena musical local. Em 1958 , lançou seu primeiro single e iniciou sua jornada como músico profissional. A década de 1970 trouxe consigo um marco significativo na carreira de Copeland . Assinado com a Rounder Records , ele lançou o álbu...

Smokin' Joe Kubek: O Bluesman Incendiário do Texas Smokin' Joe Kubek , nascido em 30 de novembro de 1956 , em Grove City , Pensilvânia , cresceu na vibrante cena musical de Dallas , Texas . Desde jovem, Kubek demonstrou um talento inato para a guitarra elétrica, sendo fortemente influenciado por lendas como Freddie King , com quem chegou a tocar ainda na adolescência. Seu estilo era uma fusão explosiva de blues texano e rock, marcado por riffs incendiários e uma energia inigualável. Nos anos 80 , Kubek encontrou seu parceiro musical ideal, o guitarrista e vocalista Bnois King , natural de Monroe , Louisiana . Enquanto Kubek trazia a intensidade do blues elétrico, King adicionava um toque de sofisticação com influências de jazz e soul . Essa combinação única resultou em uma parceria que redefiniu o blues moderno, com King equilibrando a energia crua de Kubek com sua abordagem melódica e vocal marcante. Kubek lançou seu primeiro álbum completo, " Steppin' Out Texas St...

Eric Johanson: Live In Mississippi Eric Johanson é um guitarrista que transcende os limites do blues contemporâneo, revelando uma musicalidade que mistura tradição e modernidade de forma visceral e autêntica. Nascido em meio à atmosfera rica e envolvente do sul dos Estados Unidos , Johanson desenvolveu um estilo que é ao mesmo tempo respeitoso com suas raízes e ousado em sua exploração criativa. Sua carreira internacional decolou após o lançamento de " The Deep And The Dirty " em 2023 , um álbum que alcançou o topo da Billboard Blues Chart . Ao longo de sua carreira, Johanson tem demonstrado uma inquietação criativa admirável. Ele não se contenta em repetir fórmulas consagradas; em vez disso, busca constantemente expandir seu repertório e reinventar seu som. Suas apresentações são marcadas por uma energia crua, onde técnica e emoção se encontram em perfeita harmonia, conquistando desde plateias intimistas até grandes públicos. Seu álbum mais recente, " Live In Mississi...

Katie Henry: A Energia Moderna do Blues Katie Henry é uma artista que representa a essência do blues contemporâneo, imprimindo energia vibrante e autenticidade em cada apresentação. Desde sua estreia internacional em 2022 , como parte da Blues Caravan Revue da Ruf Records , Katie deixou clara sua capacidade de dominar o palco. Com carisma e técnica, ela transita com maestria entre o microfone, o piano e sua icônica guitarra Gibson SG , explorando uma mistura rica de gêneros que vai do rock ao soul, passando pelo R&B e funk. Seu álbum mais recente, " Get Going ", também lançado pela Ruf Records , é a prova de sua versatilidade e talento únicos. Com a produção assinada por Bernard Allison , o álbum é uma fusão impecável de blues, rock e soul, destacando-se por composições que equilibram profundidade emocional e arranjos envolventes. Canções como " Love Like Kerosene" e " A Doll’s Heart " exemplificam sua habilidade em combinar letras sinceras com musi...

John the Revelator: Uma Jornada pelo Blues Holandês John the Revelator é uma das bandas de blues mais icônicas da Holanda , formada em 1968 na cidade de Haarlem . Inspirados pelo tradicional blues a cappella de Son House , que deu nome à banda, os membros fundadores, liderados por Tom Huissen , mergulharam no cenário europeu de blues que fervilhava na época. Com influências de nomes como Fleetwood Mac e John Mayall's Bluesbreakers , a banda rapidamente se destacou, ganhando notoriedade ao vencer o prestigiado Loosdrecht Jazz Award em 1970. O primeiro álbum da banda, " Wild Blues ", foi lançado em 1º de maio de 1970 pela gravadora Phonogram . Produzido por Tony Vos , o disco capturou a essência crua e apaixonada do blues, com faixas como " John the Revelator " e " Bleeding Heart ". O álbum é uma mistura de composições originais e interpretações de clássicos do blues, apresentando uma sonoridade rica em riffs de guitarra slide e vocais intensos. ...

Son House: O Pai do Delta Blues Son House nasceu no Mississippi em 21 de março de 1902 . Inicialmente seguiu o caminho espiritual, tornando-se pastor batista. No entanto, sua jornada foi cheia de conflitos, levando-o a abandonar o púlpito para se tornar um bluesman. House também abandonou o blues muitas vezes. Teve problemas com o álcool e com a lei: envolvido em um incidente que resultou na morte de um homem, foi condenado a 15 anos na   Parchman Farm , uma penitenciária de trabalho forçado. Cumpriu dois anos de prisão. Em 1930 , a música de Son House encontrou sua primeira audiência mais ampla com a gravação de quatro discos de 78 rpm para a Paramount Records . Apesar do pagamento irrisório de 40 dólares, estas sessões capturaram o espírito de um artista cuja alma transbordava em cada nota. Mais tarde, em 1942 , ele foi gravado por Alan Lomax , lendário etnomusicólogo, para a Biblioteca do Congresso , perpetuando sua arte para gerações futuras. Após anos de silêncio rela...

Pinetop Perkins: "Eu não toco piano, apenas toco blues" Foto: Watt Casey Joe Willie "Pinetop" Perkins , nascido em 7 de julho de 1913 , em Belzoni , Mississippi , foi um dos mais icônicos pianistas de blues de sua geração. Sua carreira começou como guitarrista, mas uma lesão no braço o levou a se dedicar exclusivamente ao piano, onde encontrou sua verdadeira vocação. Seu estilo único e influente moldou o blues ao longo de décadas, tornando-o uma lenda viva até seus últimos dias. Em 1969 , Pinetop alcançou um marco significativo ao substituir Otis Spann como pianista na banda de Muddy Waters . Essa mudança não apenas solidificou sua reputação como um dos melhores pianistas de blues, mas também o colocou no centro de uma das bandas mais influentes do gênero. Ele permaneceu com Muddy Waters por mais de uma década, contribuindo para o som característico do grupo e deixando sua marca em álbuns memoráveis. Após sua saída da banda de Muddy Waters , Pinetop cofundou a Le...

Pepe e os Estranhos: Confissões e Outros Blues Foto: Fran Quadros O que é estranho pra você? Afinal, estranho também pode ser singular, extraordinário, fora do normal. Coloquei " Confissões e Outros Blues " para tocar e me lembrei das tantas vezes em que estive com Pepe Bueno e alguns dos Estranhos. São todos músicos talentosos, dispostos a levar a bandeira do rock and roll sempre adiante e, como diz a canção, " ...procurando encontrar algo de real valor ". Este é o terceiro álbum da banda, produzido por Pepe Bueno . Foi gravado nos estúdios Orra Meu e Área 13 . O disco digital conta com algumas participações especiais e traz 10 faixas, entre releituras e músicas autorais. Pepe reuniu um repertório excelente, que vai do blues ao rock, com pitadas rurais e psicodélicas, como na faixa " Atrás do Por do Sol ", composta e interpretada pelo talentoso guitarrista Denny Caldeira . Outra participação especialíssima é de Mário Bortolotto e a banda Saco de Ratos ...

Marc Broussard: "Time Is a Thief" Marc Broussard , nascido em 14 de janeiro de 1982 em Carencro , Louisiana , é um cantor e compositor americano conhecido por seu estilo único de " Bayou Soul ", uma mistura de funk, blues, R&B, rock e pop com raízes sulistas distintas. Filho de Ted Broussard , um guitarrista renomado da Louisiana Hall of Fame e ex-membro dos The Boogie Kings , Marc foi criado em um ambiente musical rico que nutriu seus talentos desde cedo. Ele começou sua carreira solo em 2002 com o lançamento independente de "Momentary Setback" e desde então lançou vários álbuns de estúdio, EPs e singles que o levaram ao reconhecimento internacional. " Time Is a Thief " é o mais recente álbum de Marc Broussard , lançado em 2024. Este álbum marca o retorno de Broussard à produção de músicas originais após um hiato desde 2017. O álbum foi produzido por Eric Krasno e Jeremy Most , ambos músicos e produtores talentosos que ajudaram a moldar ...

Will Wilde: O Blues Mais Vivo do que Nunca Will Wilde , nascido em Brighton , Reino Unido , é um gaitista e vocalista de blues que se destacou por sua habilidade excepcional com a gaita e sua voz poderosa. Desde jovem, Wilde foi influenciado por lendas do blues como Muddy Waters , Sonny Boy Williamson e Buddy Guy . Ele começou a tocar gaita aos 16 anos e rapidamente desenvolveu um estilo único que combina o blues tradicional com elementos de rock, soul e funk. Wilde lançou vários álbuns ao longo de sua carreira, incluindo " Unleashed " (2010), " Raw Blues " (2013), " Live In Hamburg " (2015), " Bring It On Home " (2018) e " Bad Luck Friday " (2022). " Blues Is Still Alive " é o mais recente álbum de Will Wilde.  Este álbum é uma celebração do blues em sua forma mais pura, com Wilde trazendo sua própria marca ao gênero enquanto permanece fiel às suas raízes. O álbum foi produzido por Wilde e gravado no Brighton Road Studio , c...

James Cotton: O Eterno Mestre da Gaita Foto: Christopher Durst James Cotton , um dos maiores gaitistas de blues de todos os tempos, deixou um legado musical impressionante. Seu álbum " Cotton Mouth Man ", lançado em 2013, é uma prova de sua maestria e paixão pelo blues. Este álbum foi produzido por Tom Hambridge , que também co-escreveu várias faixas e tocou bateria. A produção é impecável, com uma mistura de sons tradicionais e modernos que capturam a essência do blues. O álbum conta com a participação de vários músicos renomados, incluindo Joe Bonamassa , Gregg Allman , Keb' Mo' , Warren Haynes , Ruthie Foster , Delbert McClinton e Colin Linden . Cada um desses artistas trouxe seu próprio estilo e talento para o álbum, criando uma experiência auditiva rica e diversificada. Por exemplo, Joe Bonamassa contribui com um solo de guitarra impressionante na faixa-título " Cotton Mouth Man ", enquanto Gregg Allman empresta sua voz característica à faixa " Mi...

T-Bone Walker: "Não Canto Nada Além de Blues" Foto: Chris Morphet/Redferns T-Bone Walker , o lendário pioneiro do blues elétrico, deixou um legado musical que transcende décadas e fronteiras. Nascido como Aaron Thibeaux Walker em 1910 , no Texas , ele redefiniu o papel da guitarra no blues, imortalizando-a como um veículo de expressão poderosa e emocionante. Com sua presença de palco magnética, sua habilidade pra tocar guitarra por trás das costas e seu estilo fluido e inventivo, T-Bone inspirou gerações de músicos, dos reis do blues aos gigantes do rock. Não é fácil escolher um álbum de T-Bone, a discografia é grande e abrange diferentes décadas. Dessa vez coloquei três discos pra tocar, que acredito, sejam fundamentais pra sacar a importância do homem: " T-Bone Blues " (1959): Este álbum é um verdadeiro testamento ao espírito de Walker . Ele encapsula sua abordagem sofisticada ao blues, unindo suas raízes texanas ao jazz das big bands. Faixas como “ Call It Stor...

Lightnin' Hopkins: Last Night Blues  O álbum " Last Night Blues " de Lightnin' Hopkins , lançado em 1961 , é uma obra-prima que captura a essência do blues em sua forma mais pura e autêntica. Gravado em 26 de outubro de 1960 , no Van Gelder Studio , em Englewood Cliffs , Nova Jersey , este álbum é uma colaboração entre Hopkins e o lendário gaitista Sonny Terry . O álbum é composto por oito faixas que variam entre o blues acústico e o country blues, com Hopkins na violão e vocais, e Terry na gaita e vocais. A produção simples, permite que a habilidade de Hopkins como contador de histórias e sua destreza nas seis cordas brilhem. Faixas como " Rocky Mountain " e " Got to Move Your Baby " destacam a interação intuitiva entre Hopkins e Terry , enquanto " So Sorry to Leave You " e " Last Night Blues " trazem uma melancolia que é ao mesmo tempo dolorosa e bela. Nascido Samuel John Hopkins em 15 de março de 1912 , em Centerville , Te...

Champion Jack Dupree: "Blues from the Gutter" Órfão desde cedo, Champion Jack Dupree cresceu em Nova Orleans , Louisiana . Ele ganhou o apelido " Champion " devido à sua carreira inicial como boxeador. Dupree serviu na Marinha dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial e foi prisioneiro de guerra dos japoneses por dois anos.  Se destacou como pianista e cantor de blues e boogie-woogie, e seu primeiro grande hit no Top 10 de R&B dos EUA, foi o single " Walking The Blues ", que gravou em dueto com Teddy McRae , em 1955. Apesar desse sucesso, o trabalho mais admirado de Dupree é o álbum " Blues From The Gutter ", gravado três anos depois, em 1958 . Dupree era conhecido não apenas por suas habilidades como pianista e cantor, mas também por suas letras marcantes. Ele escrevia grandes canções durante uma época em que a febre do rock and roll atingia os Estados Unidos. No entanto, suas letras eram muito ácidas para o consumo em massa em ...

Jimmy Vivino: "Gonna Be 2 of These Days"   Jimmy Vivino é um dos grandes articuladores nos bastidores da indústria do entretenimento, embora muitos possam não conhecê-lo pelo nome. Com uma carreira prolífica como compositor de trilhas sonoras para TV, filmes e Broadway, Vivino também deixou sua marca como diretor musical e guitarrista na banda do renomado apresentador de televisão americano Conan O'Brien , por impressionantes 26 anos. Porém, sua verdadeira essência sempre foi a de um bluesman de alma e coração, o que é evidenciado em seu mais recente trabalho, " Gonna Be 2 of These Days ". Lançado no mês passado, " Gonna Be 2 of These Days " é um testamento à maestria de Vivino no blues. O álbum foi gravado e mixado por Rich Pagano , conhecido por seu trabalho com Marshall Crenshaw e Garland Jeffreys , no VlyLand Recording em Stone Ridge , Nova York . Adicionalmente, algumas sessões de gravação ocorreram na Califórnia , em Woodstock , Nova York , e n...