Todo Dia Um Blues

Monkey Joe: o piano errante de Jesse Coleman  Jesse “Monkey Joe” Coleman (26 de janeiro de 1906 – 16 de novembro de 1967) foi um daqueles músicos que ajudaram a construir o blues a partir das margens, longe do estrelato, mas profundamente inserido na engrenagem criativa do gênero. Pianista e cantor de country blues, Coleman transitou entre o sul rural e a Chicago urbana, deixando sua marca em gravações, sessões de estúdio e noites intermináveis em juke joints. Das raízes no sul ao apelido que virou identidade Nascido no Tennessee, Jesse Coleman cresceu em um ambiente onde o blues era linguagem cotidiana. Ainda jovem, passou a tocar piano e cantar em bares, festas e pequenos salões no Mississippi, especialmente na região de Jackson. Foi nesse circuito informal que surgiu o apelido “Monkey Joe” , adotado ainda na década de 1930 e incorporado definitivamente à sua persona artística. Seu estilo refletia a transição entre o blues rural e o urbano , combinando estruturas simples...

Eric Bibb: o blues humanista e necessário em One Mississippi Já escrevemos aqui no blog sobre o mestre Eric Bibb e o excelente In the Real World (2024), mostrando como um artista lendário do blues continua reinventando sua música sem perder a raiz que o consagrou. Agora, Bibb lança One Mississippi , um álbum profundamente pessoal e ambicioso, que chega ao mundo pela Repute Records .  Uma obra de união, história e blues contemporâneo Com produção de Glen Scott , parceiro de longa data e nome por trás de muitas das fases recentes da carreira de Bibb, One Mississippi é descrito como o trabalho mais ousado e musicalmente aventureiro do artista até hoje. São treze faixas originais — compostas por Bibb ou em coautoria com Scott — além da apaixonante versão de “One Mississippi”, escrita por Janis Ian e Fred Koller , amigos de escola de Bibb em Nova York.  Gravado no estúdio de Scott em Uppsala, na Suécia, o disco coloca o violão acústico característico e a voz quent...

Tinsley Ellis: o trabalho de uma vida e o blues em estado puro Foto: Alligator Records Tinsley Ellis nunca foi um artista acomodado. Ao longo de mais de quatro décadas de carreira, o guitarrista, cantor e compositor norte-americano construiu uma trajetória sólida, respeitada e, sobretudo, coerente com a essência do blues. Nascido em 4 de junho de 1957, em Atlanta, Geórgia, Ellis é daqueles músicos que carregam a tradição nos dedos, mas nunca se limitam a repeti-la. Criado no sul da Flórida, Tinsley teve seu primeiro impacto musical com a British Invasion, ainda na adolescência. No entanto, bastou um mergulho mais profundo no blues para que nomes como Muddy Waters, Freddie King, Albert King e Otis Rush passassem a orientar seu caminho artístico. Desde cedo, a guitarra deixou de ser apenas instrumento: tornou-se linguagem. Das raízes ao reconhecimento Formado em História pela Emory University, em 1979, Ellis fundou pouco depois a banda The Heartfixers , um dos pilares da cena bl...

Terry Robb: o violeiro que reimagina o blues em Howlin’ Waters Na encruzilhada entre tradição e invenção, Terry Robb emerge mais uma vez como um dos maiores intérpretes vivos do blues acústico . Com mais de quatro décadas de estrada, o mestre do fingerstyle apresenta Howlin’ Waters , um álbum que reverbera raízes profundas e acende novas chamas na música que nasceu às margens do Delta e floresceu pelo mundo. O homem e a lenda por trás das cordas Portland, Oregon. É ali que Terry Robb faz da guitarra acústica uma voz capaz de sussurrar memórias, provocar sorrisos e incendiar emoções. Discípulo fervoroso das tradições do blues, Robb não replica o passado — ele o traduz. Sua técnica refinada e sensível destaca-se tanto em solos densos quanto em melodias que respiram ragtime, jazz e folk sem perder o caráter visceral do blues original. Robb é mais que um guitarrista: é um contador de histórias que usa a madeira, as cordas e o silêncio entre as notas para criar narrativas. Isso fi...

Nathan James: o som da Califórnia e o novo álbum "Intuition" Nathan James é um nome que ressoa com autenticidade na música roots e no blues contemporâneo. Nascido no sul da Califórnia e com uma carreira que se estende por décadas, ele tem sido elogiado tanto por sua técnica musical quanto por sua sensibilidade como compositor e intérprete. James ganhou experiência ao lado de grandes nomes do blues, incluindo uma longa parceria com o veterano James Harman, além de colaborar com artistas como Kim Wilson e outros mestres do gênero.  Uma carreira forjada nas estradas e no coração A trajetória de Nathan James é marcada por turnês extensas, participações em festivais ao redor do mundo e um profundo compromisso com a música enraizada na tradição americana. Ele não é apenas um guitarrista brilhante — também canta, compõe e domina diversos instrumentos, incluindo harmônica e até instrumentos inventados por ele mesmo, como a washboard guitar .  O lançamento de Intuit...

Paul Delay: talento, queda e redenção no blues de Portland Paul Delay foi um dos maiores gaitistas do blues norte-americano fora do eixo Chicago–Delta . Dono de um fraseado elétrico, agressivo e profundamente urbano, ele transformou Portland, no Oregon, em um ponto luminoso do mapa do blues contemporâneo. Sua história, porém, é marcada por contrastes: genialidade musical, dependência química, prisão, silêncio forçado — e, depois, um retorno honesto e ferido à música. Raízes e formação de um gaitista singular Nascido em 1952, Paul Delay cresceu ouvindo blues elétrico, soul e rock, absorvendo referências que iam de Little Walter a Junior Wells, mas sempre com um sotaque próprio. Seu jeito de tocar gaita era explosivo, moderno e sem reverência excessiva ao passado . Delay não queria imitar; queria confrontar. Nos anos 1980, já estabelecido em Portland, ele começou a se destacar como músico de bar, estúdio e palco, chamando atenção pela intensidade das apresentações e pela capacid...