Todo Dia Um Blues

Debbie Davies: a guitarra que rompeu barreiras no blues contemporâneo Há artistas que aprendem o blues. Outros, como Debbie Davies , parecem ter sido escolhidos por ele. Nascida em 22 de agosto de 1952, em Los Angeles, a guitarrista cresceu em um ambiente musical onde o jazz, o pop e o rhythm and blues ecoavam diariamente dentro de casa. Foi ainda jovem, ao ouvir os discos de Ray Charles e o impacto elétrico do blues britânico, que decidiu trocar o piano pela guitarra — um gesto quase subversivo para uma garota nos anos 1960. dos palcos da califórnia ao mundo Nos anos 1980, Davies já circulava com desenvoltura pela cena da Califórnia, tocando em bandas de blues e rock. Seu talento chamou atenção ao integrar a Maggie Mayall and the Cadillacs , antes de um convite decisivo: em 1988, passou a integrar os Icebreakers , banda do lendário Albert Collins. Durante três anos, viveu uma verdadeira imersão no blues elétrico, experiência que ela mesma descreve como a porta de entrada para o ...

Jennifer Lyn & The Groove Revival: energia viva em Electric Eden Vamos com mais um destaque de 2026: Jennifer Lyn & The Groove Revival . Prepare-se para encontrar uma daquelas bandas que parecem se completar no palco, onde cada acorde respira e cada silêncio tem peso. Liderada pela cantora e guitarrista Jennifer Lyn, a banda vem construindo uma trajetória sólida como uma das forças mais consistentes do blues-rock contemporâneo, ainda que sua identidade ultrapasse qualquer rótulo rígido. Formada no início da década de 2020, a banda rapidamente ganhou espaço na cena independente com um som que mistura blues, soul e o melhor do rock clássico . O primeiro lançamento oficial, o EP Nothing Holding Me Down (2021), abriu caminho para uma sequência de trabalhos bem recebidos, incluindo o álbum Retrograde (2025), que consolidou a química criativa entre Lyn e o guitarrista Richard Torrance, parceiros também na composição. A formação atual reúne músicos experientes: Richard Torrance (gu...

Muddy What? a Baviera encontra o futuro do Blues em Neon Soul Há algo de inquieto no blues contemporâneo — como se ele recusasse a própria nostalgia que o consagrou. É nesse terreno fértil, entre tradição e ruptura, que surge o quarteto alemão Muddy What?, uma banda que carrega no nome uma pergunta e, na música, uma resposta em constante transformação. Formado na Baviera, o grupo é liderado pelos irmãos Fabian Spang (vocais e guitarra) e Ina Spang (guitarra solo e mandolim), músicos que cresceram imersos na linguagem do blues, mas nunca satisfeitos em apenas reproduzi-la. Ao lado do baixista Michi Lang e com a colaboração decisiva de Manfred Mildenberger — responsável pela bateria e pela produção —, a banda construiu uma identidade própria que eles mesmos definem como New Blues : uma fusão orgânica entre o blues tradicional e elementos de soul, funk e rock. Das raízes ao reconhecimento europeu A trajetória do Muddy What? é, antes de tudo, uma história de estrada. Desde os primeiros...

Jerry Boogie McCain: ritmo, ironia e eletricidade no blues do Alabama Há músicos que seguem tradições. E há aqueles que as atravessam, dobram e devolvem ao mundo com outra voz. Jerry “Boogie” McCain pertence a essa segunda linhagem: um artista que transformou a gaita em instrumento de personalidade, humor e invenção dentro do blues elétrico. Origem e primeiros sopros Nascido em 18 de junho de 1930 , em Gadsden, Alabama, Jerry McCain cresceu em meio a uma realidade simples, mas musicalmente fértil. Ainda criança, já tocava gaita nas ruas — um hábito que lhe rendeu o apelido “Boogie” ainda na infância. Influenciado por nomes como Little Walter e outros mestres do pós-guerra, McCain desenvolveu cedo uma obsessão pelo som amplificado da harmônica. Em 1953 , fez suas primeiras gravações pelo selo Trumpet Records, iniciando uma trajetória que atravessaria décadas. Durante sua passagem pela Excello Records, entre 1955 e 1957, refinou um estilo próprio: frases curtas, timbre cortante e letra...

King Biscuit Boy: o gaitista canadense que levou o blues ao topo Um garoto, uma gaita e o chamado do rádio Richard Alfred Newell , nascido em 9 de março de 1944, em Hamilton, Ontário, cresceu ouvindo ecos distantes do blues que atravessavam a fronteira entre os Estados Unidos e o Canadá pelas ondas do rádio. Foi assim, ainda jovem, que o som da gaita o encontrou — e nunca mais o deixou. Adotando o nome artístico King Biscuit Boy , inspirado no lendário programa de rádio King Biscuit Time , Newell transformou-se em um dos principais nomes do blues canadense. O apelido lhe foi dado por Ronnie Hawkins, figura central do rock e do rhythm & blues, que reconheceu no jovem gaitista um talento raro e visceral. Dos palcos locais ao circuito internacional A trajetória de King Biscuit Boy começou ainda no início dos anos 1960, com bandas como The Barons e The Mid-Knights . Mas foi ao lado de Ronnie Hawkins, no final da década, que seu nome começou a ganhar projeção. Após a dissolução da ba...

Zac Harmon: o blues encontra sua verdade ao vivo Há artistas que chegam ao blues como quem retorna para casa. Zac Harmon é um deles. Nascido em Jackson, Mississippi, berço de uma tradição musical profunda, Harmon construiu uma trajetória singular — que passa pelos bastidores da indústria musical, cruza o soul, o R&B e o reggae, e encontra sua expressão definitiva quando decide, enfim, gravar o próprio blues. Das raízes no Mississippi aos bastidores da indústria William Zach “Zac” Harmon nasceu em 1º de março de 1957, em Jackson, e cresceu cercado por música. Ainda jovem, tocou guitarra com nomes como Z.Z. Hill, Dorothy Moore e Sam Myers, absorvendo o espírito do blues diretamente de suas fontes vivas. Sua formação musical não foi apenas técnica — foi cultural. Jackson, especialmente a região da Farish Street, moldou seu ouvido e sua sensibilidade. Na década de 1980, Harmon se mudou para Los Angeles. Ali, construiu uma carreira sólida como músico de estúdio, compositor e produtor....