Matt Andersen: voz colossal e a estrada como destino

Entre os grandes intérpretes do blues contemporâneo, poucos artistas carregam a intensidade e a autenticidade de Matt Andersen. Nascido na pequena Perth-Andover, na província canadense de New Brunswick, o cantor, compositor e guitarrista construiu uma trajetória marcada por uma ética de trabalho incansável e por uma presença de palco arrebatadora. Sua carreira profissional começou em 2002, quando integrou a banda Flat Top, formação que serviu como laboratório musical antes da consolidação de sua identidade solo. Desde então, Andersen se tornaria um dos músicos mais respeitados da cena roots do Canadá, transitando entre blues, folk e soul com naturalidade e profundidade.

Da banda ao caminho solo

A experiência com o Flat Top foi essencial para moldar o artista que surgiria nos anos seguintes. Ao migrar para a carreira solo, Andersen passou a lapidar um repertório autoral e uma estética centrada na força da interpretação. O álbum Second Time Around, de 2007, marcou o início de uma discografia consistente, seguido por Something in Between (2008), que ampliou sua visibilidade e abriu portas para turnês internacionais. Ao longo dos anos, sua música evoluiu em escala e ambição, com trabalhos que alternam crueza acústica e produções mais elaboradas, como Weightless (2014) e Honest Man (2016), evidenciando um artista em constante expansão criativa.

Reconhecimento e premiações

A carreira de Andersen é acompanhada por um impressionante conjunto de prêmios e distinções. Em 2010, ele venceu o International Blues Challenge, tornando-se o primeiro canadense a conquistar o prêmio máximo na competição. Ao longo da década seguinte, acumulou troféus do Maple Blues Awards, prêmios da East Coast Music Association e uma indicação ao Juno Awards, consolidando seu nome como um dos grandes intérpretes do blues moderno. Sua reputação também se construiu na estrada: festivais e palcos na América do Norte, Europa e Austrália ajudaram a espalhar sua música para um público cada vez mais amplo.

Piggyback: encontro de vozes e sopros

Lançado em 31 de julho de 2009, Piggyback representa um momento singular na discografia de Andersen. O álbum nasceu da colaboração com o gaitista canadense Mike Stevens e reúne 12 composições coescritas pela dupla. Gravado de forma essencialmente ao vivo em estúdio, o disco captura a espontaneidade e a química musical entre os dois artistas, combinando a voz robusta e o violão de Andersen com a expressividade da harmônica de Stevens. O resultado é um trabalho orgânico, que evidencia a interseção entre o blues, o folk e a tradição roots.

Mike Stevens: a gaita como narrativa

Virtuoso da harmônica, Mike Stevens construiu uma carreira de décadas explorando as possibilidades do instrumento em diferentes linguagens, do bluegrass à música contemporânea. Reconhecido tanto por sua técnica quanto por seu trabalho educacional e social, Stevens é também compositor e colaborador frequente em projetos que expandem o papel da gaita para além do acompanhamento tradicional. Sua parceria com Andersen em Piggyback e posteriormente em outros trabalhos reafirma a afinidade artística entre dois músicos que compartilham a mesma busca por emoção e autenticidade.

Mais do que uma colaboração pontual, o álbum permanece como um retrato da força do encontro entre intérpretes — um registro que captura a essência do blues contemporâneo em sua forma mais humana: direta, vibrante e profundamente sentida.